北大路魯山人の全作品

料理屋の料理にせよ、あるいは家庭の料理にせよ、それがうまくできるもできないも、要するに料理をする人の舌次第なのである。

獣は「人」のように「美」というものの世界を知らない。

明の古染付に対する大体の観察は上巻に於てこれを述べた。

心のおもむくままに、いつも美味いものを食って、心の底から楽しんでみたい。

宋赤絵壺 在銘 高サ　　七寸六分 胴廻　　五寸七分 口径　　二寸九分 　この壺の銘には「太平十年五月十六日造」とある。

美術面に於て、現存者から師を仰ぐことはなかなかむつかしい。

すべての物は天が造る。

今後に望まれる工芸作陶界は、まずそれに相応しい可能の許す限りの高き教養を基礎に、自由思想を育成し、真の自由人と思想家の出現に努め、この作陶人をして思い切った自由を作陶の上に振舞わしめざるを得ない。

古美術界では、とかく掘出しが流行する。

倉橋さんから先日彩壺会の講演の依頼を受けました。

これは有名な大徳寺蔵の牧渓「竜虎」の双幅に見られるその題語款識である（但し「蜀僧法常識製」の分は「観音」の三幅対のもの）。

今日は「料理と陶器」の話を致すということでありましたが、そういうことになりますと、ここに三百点ぐらいの陶器を並べなければなりません。

染付は今から五百年ばかり前の支那明代に完成したものである。

これは旨い字か、拙い字か、おとなか、子どもか、手の字か、心の字か、はた人格の賜物か、それとも、学者の書か、高僧の筆か、あるいは書家の字か……。

多くの文明諸国におけると同じ様に、日本でも、やきもの、つまり陶磁器が日常生活の什器として使用され始めた時期は、遠く紀元前数世紀に遡ることが出来る。

小堀遠州といえば、先ず第一に京都の桂離宮を思い出す人も多いことであろう。

作陶への情熱 　なにしろ根がずぶの素人の陶作家、固より何の教養もあろうはずもなく、はじめは随分気のひけたものである。

私に陶器に関する講演をせよとのご依頼を受けましたが、何をどう申し上げてよいか困っております。

本秋も都合よく、河井寛次郎氏の年中行事である東京高島屋に於ける製作展を観ることが出来た。

古来貴重視せらるる陶磁器は東洋に於て特に発達を遂げ西邦に及ぼす所ありたるは言ふまでも無い。

昔の料理は至極簡単なものであった。

河井寛次郎氏の製陶もとうとう世の末になってしまった。

山というほどの山ではないが、山中での朝夕起臥三十余年、ほとんど社交のない生活を営みながら、小生は時に快速船のように、何事をも進ませずにはいられないクセを持っている。

今年も高島屋であなたの陶器展を見せてもらいました。

私はかつて『星岡』誌上に高橋箒庵氏の千慮の一失ともいうべき、音羽護国寺境内における名燈籠写し物に属する碑文を見て、その撰もその書も実は高橋義雄氏のものに非ざるを不可として、どうしてそんな偽り事をやられるものかを高橋氏に質すところあった。

じゅんさいというものは、古池に生ずる一種の藻草の新芽である。

さばずしはなんと言っても古来京都が本場である。

先日、ある雑誌記者来訪、「ものを美味く食うにはどうすればいいか」とたずねた。

料理の話？　君、料理の話をしたってムダだよ。

まえがき 　人の価値は、厳密にいえば、棺を覆うて始めて決まる。

南浦紹明（大応国師）は、宋の虚堂の法嗣で大燈国師のお師匠さん、建長寺の蘭渓道隆の門に参じたことがあり、宋から帰って後に筑前の崇福寺におること三十年、関西を風靡した。

陶器だけで美はわからぬ。

なぜあなたは陶器を作るようになったか、とよく人から訊ねられるが、自分は言下に、それは自分の有する食道楽からそもそもが起こっていると答える。

長次郎（安土、桃山時代）……日本陶芸史上唯一の芸術家。

あるやんごとなき御方の御下問に奉答した私の言葉の要約を摘記する。